中国插花&中国传统插花——即将风靡的中国传统文化

中国传统插花——格调高雅、脱俗自然、意境深远、回味无穷，造型简练、线条流畅、赋色清新、淡雅天成，观之如赏国画、如吟好诗。

中国传统插花“六法”——上轻下重、上散下聚、高低错落、疏密有致、俯仰呼应、虚实结合

中国传统插花“新六法”——对角平衡法、一枝突出法、立体构成法、分组组合法、工艺编制法、紧密聚合法

2008年列入中国优秀“非遗”文化的中国传统插花是国粹，传承传播中国传统插花是我辈的使命和责任。中国是东方插花的起源地，中国传统插花艺术自古有之，鼎盛于唐宋，后传入日本和韩国。然而在日本、韩国的花道得到空前发展时，中国的插花却一度处于停滞状态，在国内极不普及。

插花是综合艺术，引导人追求美好的生活。在居住环境放几盆插花能柔化视觉，特别是冬天外面万木萧疏，房间里春意盎然心情是不一样的。画家用颜色绘画，插花则用有生命的植物材料创作艺术品。花材怎么养、怎么加工是有学问的：对不同植物的养殖，要熟悉和掌握花卉学中的植物生理习性、生态习性；创作插花作品，还要具有大量文学和艺术知识，构图、造型、色彩搭配要好看；插花有的雅洁，有的热闹，但是一定要有一个主色调，哪怕只是给插花命题，也要有文学色彩。学插花把人引导到追求艺术文学修养的道路上去，他们的气质、服装搭配、文化艺术素养、审美情趣、生活态度都会发生变化。

再者，插花是高尚的精神活动。就如齐白石的画、苏东坡的诗。齐白石的画自然、简约、清雅、写意。《十里蛙声》画的是一群小蝌蚪在河里游，仿佛听到十里开外妈妈的声音，动静如生，意趣天成。苏东坡的诗词笔力非凡、境界高洁，他一生大起大落，但他的思想蓬勃通达，人也很豁达达观，百折不饶，既富有积极入世的精神，又富有超脱出世的情怀。中国传统插花讲究“线条流畅，造型精炼，赋色清雅、意境深邃，制作精细、整体干净”，力求每一枝每一叶都有神韵；另一个追求就是作品隐含高尚的品味、健康的格调。学插花，越学越不够。

插花是花卉产业链上的消费环节，插花带动买花，买花带动生产花，1亩蔬菜等于几亩粮棉产值，1亩花卉等于几亩蔬菜产值，这个产业的发展对促进农业产业结构调整、致富农民大有好处。现在婚丧红白喜事中都用点花，也是引导健康消费。

插花还有利于延年益寿。日本的山本老师八九十岁还一直来上海上课，一站就是6小时，创作的时候聚精会神，就像做气功，作品完成以后沉浸在自我创作的满足中。

插花活动是社会活动，需要依靠社会力量，把握社会需求，才能得到各方支持，并取得成功。融入时代、拥抱社会是繁荣插花事业的动力。

插花艺术人见人爱，本身具有魅力。改革开放后，老百姓生活水平提高了，居住环境改善了，对插花的需求也增加了。插花艺术进课堂、进企业、进社区是社会文化的需要，得到了教委、总工会、妇联等领导的支持，各区插花办事处长期到社区普及插花知识，公安部门甚至说，你们的活动多了，我们的案子就少了。这些社会活动靠协会单干是办不起来的，要汇集社会力量。

插花艺术要一代代年轻人喜欢才有生命力。传统是一个进程，随着时代的发展，中国插花不管是造型、色彩、器具等都可以吸收些西方的元素、现代的手法来丰富。我的艺术道路，扎根于中国传统插花的血脉，一定是积极传授传统插花，让中国的年轻人学好传统插花的基础，打好根底再来发展、再来融合。在国际舞台上我展示的往往也是现代东方插花，但基本的东西还是自然、线条等中国插花的特点。

插花艺术要百花齐放，艺术讨论要百家争鸣。艺术标准不同于体育标准，汇集各种风格才能丰富这门艺术，各人有各人的风格，观之日本花道流派3000-6000流派可见一斑。任何艺术的发展都需要理论的思考与沉淀，中国的插花艺术理论仍需要插花精英潜心研究。现在，我们可以研究的东西还有很多，比如：节庆、聚会、家庭大事已离不开花，而且有了一定消费能力，如何引导和培养市民的爱花情节，让插花艺术进入千家万户；插花艺术是优秀的民族文化、是国粹，有哪些历史资料；中国插花与古代的哲学思想、古代的绘画有什么联系，与园林建筑有什么联系；插花与健身，科学上有什么关联等。

提高插花水平根本在教育，要办全日制的花艺班，韩国有专门的大专院校，色彩学、植物学基础打得好。培养插花兴趣要从娃娃做起，在大中小学里作为校园文化，大学里可以选修，园林专业大学生应该必修。

插花产业是创意产业，要对接创意协会争取政策支持。过去花店一个门面几只铅筒几束花，现在有了捧花，有了花艺礼盒，通过文化设计，成了插花产品，增加了附加值。《解放日报》曾有报道称我们是纯粹的创意产业。现在创意产业协会刚刚成立，创意产业有很多的信息资源，这个渠道一定要对接住，争取国家对创意产业的扶持和政策倾向。

插花技能在国外赢得了社会足够尊重，不同的规模有不同的资质和技术人员要求。我们的花店业还属于初级阶段，拥有资质应该是花店今后的发展方向。