【收藏鉴赏】红釉瓷中的璀璨明珠

要想成功烧制高温铜红釉，需要对烧成气氛有非常苛刻的控制，难度非常大。在不惜工本的烧制过程中，郎廷极成功地烧制出另外一种釉面流动性大、具有大片裂纹、色调浓艳的红釉瓷器，即郎窑红。

郎窑红的釉色充满张力，显现出一派欣欣向荣，故与之相配的瓷器以瓶、尊等大件器物为主，如观音瓶、棒槌瓶、胆式瓶、梅瓶、蒜头瓶等，另外也有盘、碗、炉等中型器物。

这些器物造型端庄、雍容华贵，与浓烈奔放的釉色相得益彰。虽然郎窑红器物大多没有款识，但这种靡费巨万的奢侈瓷器，自然只有皇家才有资格拥有。其色泽浓艳，华而不俗，且气度非凡，备受皇家推崇。

清康熙 官窑郎红釉胆瓶

郎窑红釉以铜为着色剂，在1300摄氏度以上高温还原焰中烧成。烧制极为困难，数百窑亦难烧成一件。故民谚有“若要穷，烧郎红” “家有郎红，吃穿不愁”的说法。

清康熙 郎红釉香炉

郎窑红是完全按照明朝永乐、宣德的红釉来制作的，即追求红宝石般艳丽温润格调。釉面光洁透亮，有玻璃质感，开纹片并有牛毛纹，釉色深浅不一，有“明如镜、润如玉、赤如血”的特征。

郎窑红器有单层釉和双层釉两种。双层釉是没有“脱口”现象的，单层釉者其口沿釉在高温中往往下垂流，使口沿显露胎骨之色，一般呈白色、米黄色、浅红色或淡青色，形成了“脱口”。由于釉逐渐垂流，使器物上半部釉色浅淡，下半部釉色深艳，形成了“垂釉”。但因为制作工艺精湛和掌握好火候，使郎窑红器垂釉一般均不过足，称之“郎不流”。统称“脱口、垂釉、郎不流”，这是郎窑红器的鉴定要点。

清康熙 郎红釉笔筒

郎窑红釉器，在其他方面也都具有康熙朝的时代特征：

一是胎骨洁白细密而坚硬，足底露胎处有火石红；

二是口沿涂有粉质的粉白釉或浆白釉，且多有破泡；

三是修足有平切式、平切棱角略园式、滚园式或为里收外斜削的二层台式；

四是器身红釉与足除露胎处有一条白色线；

五是器型独特如观音樽、油锤瓶，笠式碗等都是康熙时极为流行的造型；

六是大多数无款，偶有青花“福”、“寿”、“大清年制”款。

清康熙 郎红釉渣斗

特别值得一提的是，铜是一种很活跃的元素，在不同的烧制气氛下，铜的呈色是不一样的。正常的铜红是在还原气氛下的呈色，但由于古代窑火、窑温等控制并不是很精密，常常会出现烧制失败。

清康熙 郎窑绿釉长颈瓶

如果气氛控制失误，使窑内呈氧化气氛，则铜则会呈层次不同的青绿色，郎窑同样也存在这样的问题。

清康熙 郎窑绿釉宽口梅瓶

传世的郎窑器有所谓的“郎窑绿”或称“绿郎窑”，又有一种器里釉为红色而器外呈浅绿色的称为“反郎窑”，这些就是当时流传下来的郎窑红器的变异类。“郎窑绿”器的特点与郎窑红器基本上是一致的，可以用相同的原则加以鉴定，而“反郎窑”器则多为水盂等小型器，数量极其稀少。

由于康熙郎窑红釉瓷器的珍贵，物罕而价昂，因此后世仿造者比较多，有些仿得很高超，几乎可以乱真。但仿品是无法摆脱它的时代特征的，与真品是不同的。通常“郎窑红”仿品多为民国时仿制，也有采用雍正时的仿哥釉器再加绿釉或干脆加彩来仿康熙各色郎窑器的。

清康熙 郎红釉加金团龙纹瓶（连座）

其仿品特点如下：

一是釉面多出现白色星点；

二是上半部釉色与下半部釉色反差较大，不协调；

三是胎质较松不甚密；

四是分量过轻或过重；

五是器型没有康熙时的典雅端庄；

六是口沿和圈足的工艺不一样。

只要细心观察对照，仿品和真品还是可以区分的。

清光绪 仿郎红釉小杯 （一对）

郎窑红无疑是康熙红釉瓷世界里一颗璀璨的明珠，它开创了康熙红釉瓷之先河，无论其历史意义还是其独特的艺术魅力，均可独步古今。

清康熙 郎红釉观音瓶

1996年香港苏富比春季拍卖会上，一件郎窑红釉菊瓣形碗以5.7万元成交；2003年和2004年北京翰海拍卖会上，康熙郎窑红釉洗拍出了24万元，两件郎窑红釉观音瓶也分别拍出了34.1万元和35万元；2005年，一件底刻乾隆《咏宣窑霁红瓶》御制诗的康熙郎窑红釉胆瓶，在香港苏富比以250.1万元的高价成交，把康熙郎窑红瓷器推到了历年以来的峰。

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