中国宋代雕塑史丨聚珍文化课
宋代雕塑虽不似唐之春潮澎湃、规模宏壮，且失去宗教信仰，面容也多呆板，但却更注重写实，展现和透露出宋人的审美情态衍变与世井烟火之气。梁思成《中国雕塑史》，以时间为序，提纲挈领地介绍了中国从上古到明清不同时代的雕塑及艺术成就，对中国的雕塑史和艺术史的发展起到了引领作用。这里聚珍君仅摘梁思成《中国雕塑史》（手稿珍藏本）对宋代雕塑史的介绍与评价，以飨读者。
自唐末兵燹之后，继以五代，中国不宁者百年，文物日下。赵宋一统，元气稍复，艺术亦渐有生气。此时代造像，就形制言，或仿隋唐，或自寻新路，其年代颇难鉴别，学者研究尚未有绝对区分之特征。要之大体似唐像，面容多呆板无灵性之表现，衣褶则流畅，乃至飞舞。身杆亦死板，少解剖之观察。就材料言，除少数之窟崖外，其他单像多用泥塑木雕，金像则铜像以外尚有铁像铸造，而唐代盛行之塑壁至此犹盛。普通石像亦有，然不如李唐之多矣。
近来木像之运于欧美者甚多，然在美术上殆不得称品。其中有特殊一种，最堪注意。此种为数甚夥，皆观音像，一足下垂，一足上踞，一臂下垂，一臂倚踞足膝上，称Maharajalina姿势。其中最大者在费城彭省大学美术馆，其形态最庄严。波士顿美术馆所藏者则较迟。其姿势较活动，首稍偏转，左肩微耸，上身微弯，衣饰华美。与Philadelphia像比较，则可见其区别矣。其中一尊有金大定年号，而此诸像形制多类似；亦俱得自燕冀北部，殆皆此时代之物欤。至于菩萨木立像，率多呆板，不足引起兴趣，亦缺美术价值，不足为宋代雕刻之上品也。
然就偶像学论，则宋代最受信仰者观音，其姿态益活动秀丽；竟由象征之偶像，变为和蔼可亲之人类。且性别亦变为女，女性美遂成观音特征之一矣。
自唐以后，铸铁像之风渐盛。铁像率多大于铜像，其铸法亦较粗陋；其宗教思想之表现亦较少，与自然及日常生活较近。此点可与木像相符。不幸此种铁像多经融〔熔〕毁，惟头遗下者颇多。然在山西晋祠及河南登封尚存数尊。皆为雄赳武夫。晋祠像为绍圣四年作。1097。
宋塑壁遗物以正定隆兴寺为重要，甪直杨惠之壁已毁，幸得大村摄影以存。正定壁由美术及历史上观之，其价值皆远在杨壁之下，固无待赘言。
宋 太原晋祠侍女像
龙〔隆〕兴寺大佛殿为宋开宝〔间〕物，其建筑已破毁过半，然在斗棋及柱尚得见宋代形迹。而殿内东壁阳刻塑壁像，则犹得见宋时手法。壁分三区，第一区为普贤菩萨骑象，多数天部眷属随从。其背影则大海之上飞云摇曳，天盖，佛阁，宝塔飞天，龙等等皆驾云相随，最远处则远山突兀。其姿势样式，犹有唐风，然而就每像各个言，颇缺灵性，盖宋物而与大佛同时所造也。现存色彩，当属补修时所涂。第二区为文殊，殆清初改修，技工颇下。第三区及西壁亦似清初物。
龙〔隆〕兴寺本尊为观音铜像，为开宝间物。《金石萃编》载高七十三尺，四十二臂，宝相穹窿，瞻之弥高，仰之益躬……实高不过五十尺以下。为我国现存最大铜像。面相虽善，然衣褶线路颇不调和，殆宋物而后世大加修改者也。
宋代石像亦有唐风，其像略如前述，但其龙部龙〔布〕局，率多加以山水树木鸟兽，加以画风，是前代所少。然以画风加诸雕塑，以材料论似不相宜也。
房山云居寺雕刻为辽天庆七年物，其特征亦略如是。
江南雕刻，于五代吴越王钱弘傲时颇盛，南京栖霞寺、杭州灵隐寺、烟霞洞遗物尚多。栖霞寺合利塔八相图，手法精详，为此期江南最重要作品。八相为(1)托胎，(2)诞生，(3)出游，(4)逾城，(5)降魔，(6)成道，(7)说法，(8)入灭。塔身高约五十尺，雕饰至美，堪称杰作。其八相特征在富于画风，《摄山志》称有顾恺之笔法焉。
总之宋代雕塑之风尚盛，然不如唐代之春潮澎湃，且失去宗教信仰，亦社会情形使然也。
宋 长清灵岩寺彩塑罗汉像
注：本文文字内容与第一、二、四副图片摘自梁思成《《中国雕塑史》（手稿珍藏本）》，中华书局出版。
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可堪珍藏的大师印迹<<<
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- 2014年11月
- 梁思成的代表作《中国雕塑史》，根据梁思成1928至1931年间在东北大学讲授“中国雕塑史”课程的讲稿整理而成。《中国雕塑史》（手稿珍藏本）是梁思成当年授课讲稿的首次影印与整理出版，具有重要的学术价值和收藏价值。
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