艺术展览活动上的这些艺术互动装置太有视觉冲击力了

科技在不断创新，越来越多有趣、互动方便又好玩的装置艺术作品出现在大家眼前，不断给人们带来视觉艺术冲击，提升人们的生活品质和满足了大家对有趣事物的好奇需求。今天就一起来欣赏这组创意十足的互动艺术作品吧！

思想的结晶

Living Spirits的艺术作品利用技术促进有意义的观众互动，这种观众参与最终用于加强他们作品所传递的信息。思想的结晶是一种LED装置，装置的蓝色令人迷恋。游客通过手机可以改变装置的颜色。无论哪种颜色，都不禁让人驻足观看。装置可视化地表现了如何产生想法。相互连接的小水晶波形式结合到一致的思想中，象征着思维过程的结晶，形成新的可能性。思想的结晶由800多个灯泡制成，覆盖着折叠的半透明和轻质遮蔽材料，如PP板。Living Spirits开发的模块化交互式照明系统使它的互动焕发生机。

色彩空间

用响应文字信息的互动雕塑改造标志性的大厅。Colorspace是一种交互式雕塑，可以将文本消息转换为彩色光的惊人动画。Boston Properties委托Sosolimited为位于Clarendon Street 200号的标志性波士顿摩天大楼的夹层楼设计艺术品。

当租户们进入这个空间时，他们会经过一面长长的大理石墙壁，墙上挂满了吊灯。拥有移动设备的任何人都可以向墙上印制的号码发送短信。雕塑回荡着闪闪发光的灯光，横扫墙壁，以新的色彩照亮空间。每个调色板都是独一无二的。“海滩”用蓝色和黄色点亮了空间。“西瓜”给你带来粉色和绿色的阴影。“迪斯科”用火红的粉红色和紫色使雕塑闪闪发光。色彩空间通过与周围社区的持续对话而不断发展。它赋予租户对共享空间的所有权，并在他们每天进出大楼时提供一个有趣的、令人惊讶的时刻。它把大厅变成了一个动态的、参与性的空间。

斑斓的光茎迷宫

DP建筑事务所设计的装置艺术作品Rhizome House，其设计灵感来源于自然中的根茎，与灯光节主题“生物模仿”相呼应，以人工的形式展现了自然中的结构。装置由半透明的耐候高密度聚乙烯材料制成，通过参数化设计形成了根茎一般错综的形态，其中布有RGB发光二极管，可以不断变换颜色。

装置的外部是参考荷兰运河屋形态搭建的钢架，给人以家的联想；交错的根茎结构如同迷宫一般，吸引游客进入其中；二者共同向人们展示了不同形态之间的联系，充满乐趣并发人深思。当使用者与装置产生互动时，灯光会随之改变，鼓励他们继续向深处探索。

涟漪亭

涟漪亭是韩国庆南美术馆的年度户外亭项目。数以千计的像素 -带有机械接头的丙烯酸管-跨过一个飘动的顶篷，同时以不断变化的表情散射光和颜色。这是一个交互式装置，人们的动作可以在不同的时间改变亭子的外观。亭子的总体效果始于与管子的小接触，该管子使附近的其他像素摆动从而产生波纹现象。然后，物理运动转化为折射的颜色，从而将整个装置转变为移动的虹彩场。

首席设计师Soohyun Chang评论说：“展馆的概念被认为是一种反应灵敏的环境。” “很小的初始输入（例如孩子的触摸）可能会在整个像素阵列上传播成意想不到的图案，就像蝴蝶效应一样。展馆的趣味性吸引了各个年龄段的人们参与并创造自己的时刻。”

展馆的几何形状特别注重最大限度地提高互动性。波动的双曲率可针对不同用户优化不同高度的接触点。为了微调3d几何中的交互点，与其他顾问共享了参数模型的多次迭代。然后，协作反馈有助于达成最终形式。因此，有一些凉亭适合站立的用户，而爬行则是在其他地方体验的最佳方式。

凹凸空间的混合还可以在任何视点上感知到多种颜色。二向色性薄膜用于放大即使很小的运动的影响。随着观看者的光线角度变化，胶卷中包裹的每个像素为静态观众和行人移动提供了截然不同的颜色和光线表现。借助像素的这种二向色性效应，展馆成为了一个不断变化的环境，活跃的参与者成为了装置的重要组成部分。

星空灯光艺术装置

TUNDRA工作室在俄罗斯彼尔姆PROSVET普罗维茨灯光节展示视听装置《我们离开田野的日子》(THE DAY WE LEFT FIELD) “星空璀璨”。TUNDRA是一个合作的艺术团体，致力于通过使声音、视觉和情感协调一致，以创造视听体验，并改变空间。

144平方米的悬挂式人工草坪就像极光一样夺目。日月之行，若出其中。星汉灿烂，若出其里。该作品最初是受自然环境及其在现代城市景观中的地位的启发。草叶成为有节奏的“主角”，在声音和视觉效果的茧中摇摇欲坠，形成漂浮的草地。参观者发现自己看到了居住在城市封闭景观中的大自然，意识到开放的象征意义。这种不和谐的共存关系引发了许多二元对立，就像合成与自然，真实与虚拟，人类与机器。在这片真实的幻想草甸之下，参观者感受着头顶笼罩的绚烂和抚慰。

Infinite Space

土耳其艺术家Refik Anadol利用人工智能将纽约的数百万张照片变成了机器幻觉电影。Anadol和他的团队为位于纽约切尔西市场的数字艺术空间Artechouse制作了长达30分钟的机器幻觉电影。该项目使用机器智能来获取纽约市的数百万张照片，然后对其进行处理以创建视觉效果。AI从这些图像中创建纽约建筑物，数字和字母的视觉效果，仿佛它们被过滤了一样，并显示出抽象的冰川形式，其中包括块状，彩色像素。

Anadol将输出比作对人类梦想的重新记忆。他使用类似的过程来创建投影在弗兰克·盖里的沃尔特·迪斯尼音乐厅上的梦幻般的视觉效果，但他说机器幻觉是他探索人工智能的“高峰”。

为了创建该项目，Anadol训练了StyleGAN算法，这是由NVIDIA公司创建的开源工具，用于处理纽约的照片并将其转换为人类可以感知的视觉效果。另一个算法用于删除所有人物图像，仅保留建筑环境。Anadol说：“最终，剩下950万幅图像供AI学习和梦想。”此时，机器将信息存储在潜在空间中。Anadol使用了另一种算法来使电影产生视觉效果，目的是揭示在情报正在收集和学习数据的状态下可能发生的情况。

这部电影放映在占地6000平方英尺（557平方米）的画廊的地板和三堵墙上，该画廊占据了切尔西市场上的一个老式锅炉房。视觉效果伴随着音频，音频是根据公众可获得的录音和城市实际声音的广播而创建的。邀请游客在靠垫上休息，欣赏电影，在影剧院中重复播放-一个6000平方英尺（557平方米）的画廊，该画廊位于切尔西市场上的一个老式锅炉房。

互动灯光+音乐装置艺术“激光森林”

Memo Akten、Robin McNicholas和Barney Steel是Marshmallow Laser Feast的创始人，该工作室专注于实时创建互动体验。激光森林装置艺术作品，是一个大型互动乐器安装在一个空的工厂空间，这是为在埃因霍温的strp双年展委托。“这个装置的设计是为了让成年人产生好奇和惊奇的感觉，这种感觉在儿童身上是如此的鲜活和明显。”

The Act of Thought

思想的行为或思想的游戏是互动装置艺术，观众可以通过扫描二维码、回答问题和提交想法来与作品互动。此后，该节目将以短剧的形式开始，首先是外缘上的灯点亮表示开始，内圈上的灯点亮表示沉思，最后在最内层的灯点亮表示结晶的思想，即 由思想法案带来的。停下来享受我们的思想行为，并拍些照片留念。

Wishing Well

你会采用什么方式许下愿望？在生日蛋糕上点燃蜡烛再吹灭是一种许愿的体现，往泉水里投掷硬币也是一种许愿的体现。许愿总是与魔法联系在一起，同时在做出愿望后没有视觉表现或任何连续性。大声说出你的愿望，并让它释放到世界怎么样？创意工作室Varvara&Mar的目的是保持梦想，因此稍稍改变了一下许愿的方法。他们鼓励观众梦想，并为他们提供神奇的体验。观众向许愿池扔了一枚硬币，许下了心愿。这个愿望诞生了一只蝴蝶，并落在观众的手上。最后，和其他蝴蝶一起飞入数字墙。