“花货女匠”蒋蓉
蒋蓉出身陶艺世家，自幼便随父亲蒋鸿泉学习紫砂制作工艺，1940年到上海向伯父蒋燕亭学习仿制古代紫砂技艺，后来留在上海标准陶瓷公司任职，曾为古董商虞仁恩仿制紫砂古壶、设计制作花盆等等。因其技术精湛、风格独特，1994年被聘为紫砂生产工场技术指导、1995年被授予“中国工艺美术大师”称号，成为中国紫砂工艺史上第一位女工艺美术大师！
任淦庭、朱可心、王寅春、吴云根、裴石民、顾景舟、蒋蓉，这7位宜兴紫砂的一代传承者于1956年冬被江苏省政府任命为技术辅导员。后人尊敬地称他们为紫砂七老。蒋蓉，是紫砂七老中最为年轻的一位，也是唯一的一位女性。
顾景舟（1915-1996）中国工艺美术大师。原名景洲，出生于紫砂世家。20世纪30年代到上海仿制历代名作，临摹时大彬、陈鸣远、邵大亨之作。形成了雄健而严谨、流畅而规矩、古朴而典雅、工精而秀丽的艺术风格，被誉为壶艺泰斗、一代宗师。编著并出版《宜兴紫砂珍赏》一书，培育了周桂珍、李昌鸿、张红华、潘持平等众多中国陶瓷大师。在20世纪40年代就有“寸壶竟有斗米贵”的声誉
王寅春（1897-1977）的朱泥小壶与众不同，胚体圆而薄，下水平稳，出水爽，极为精巧。
裴石民（1892-1976）有“五蝠蟠桃壶”、“牛盖莲子壶”、“三足鼎壶”、“串顶秦钟壶”等传世经典名作。其做工精细，样式甚多，有“当代陈鸣远”之称。
朱可心（1904-1986），中国美术家协会江苏分会会长，宜兴紫砂工艺厂创始人之一。先后授艺带徒数十人，名艺人有汪寅仙、倪顺生、李碧芳、潘春芳等。为他的流世佳品《报春壶》、《三友壶》、《彩蝶壶》等至今畅销不衰。
吴云根（1892-1969）作品风格朴实稳重，光润内韵，擅长筋纹器制作。
任淦庭（1889-1968）紫砂陶刻以传统风格为主，画以山水、花鸟、人物、博古图案等为主，尤以梅、竹、兰、菊为胜。书有正、草、隶、篆、钟鼎、甲骨文等种书体。在当前艺术拍卖场上，任淦庭的作品也是屡创新高。
蒋蓉（1919-2008），高级工艺师，中国工艺美术大师。蒋蓉大师善于将动物、植物、花果等自然形体。创作大多以自然界瓜果、动植物为题材，表现手法以仿生为主。
蒋蓉 青蛙荷花壶
蒋蓉从事紫砂艺术已七十余年，创作的代表作品有：《荷花壶》、《牡丹壶》、《莲花茶具》、《芒果壶》、《南瓜壶》、《莲藕酒具》、《蛤蟆捕虫水盂》等，作品《荸荠壶》被英国维多利亚博物馆收藏。发表《师法造化，博采众长》的紫砂专论。
紫砂技艺跟书法技艺很相似。书法讲究临摹法帖，紫砂都是从仿制前人的经典作品开始起步。但临摹再多也是临摹，仿制再好也是仿制。艺术作品终归要有自己独特的存在价值。有一次，以像真作品见长的蒋燕亭制作了一个新鲜的莲蓬。碧绿的莲蓬里镶嵌着米黄色老莲子，所不同的是，一粒粒莲子在莲蓬里可以滴溜溜地活动。就此，蒋蓉领悟到：紫砂制作的真谛在于创造，是在前人基础上的创新，模仿只能出工匠，不能出大师。
蒋蓉 小荸荠壶
蒋蓉擅长花货塑器制作，善于将动植物、花果等自然形体，经过艺术提炼、创造，自如运用于紫砂作品之中，设计与造型逼真，融合了艺术美感与自然生趣，形象色泽及表面肌理都有妙趣天成之感。其创作大多以自然界瓜果、动植物为题材，表现手法以仿生为主，作品形象生动、色彩绚丽，形成了独特的紫砂艺术风格，可以说蒋蓉大师在仿生类紫砂艺术方面的造诣代表了一个时代的高峰。
造型逼真带来的亲切感，设色高饱和度带来的喜悦感，惟妙惟肖形态带来的满足感，让蒋蓉作品在紫砂花货世界里，浑然天成，一派田园丰腴欣喜之色。当然，这背后的功力来自大师对紫砂泥料配色的娴熟运用，高超的造型能力和对生活中美好事物的敏锐洞察力。
蒋蓉 束柴三友壶 段泥五色土
壶身由束起的松、竹、梅干所组成，壶腹秀气地以竹皮捆绑成型，俨然一股悠然自得的生活气息。梅枝执拗地扭曲成嘴，老松稳稳地弓成手柄，竹枝硬是在束缚中高出一节成钮。两只嬉戏的松鼠，平添了几分生趣。另配两把茶杯及托盘与壶相辅。“束柴三友壶”为蒋蓉1991年所制，是其花货中的代表之作，于台湾居仁堂1996年出版的《紫砂风云》中有著录。
蒋蓉 荷花青蛙壶 （一套五件） 段泥
钤印：蒋蓉（底款）、蒋蓉作（盖款）、蒋蓉（杯款）
荷花出污泥而不染的高尚品质深深吸引着蒋蓉。五十年代，蒋蓉决定设计制作《荷花茶具》，作为紫砂花货工艺的先锋。《荷花青蛙壶》配色清新明丽：用米黄的底色，朱红的花脉，墨绿的莲芒内镶嵌着粒粒活动的莲子，青青的荷叶、荷梗，碧绿的青蛙，充作壶底平衡的红菱、乳白色的藕、鲜嫩的赭石荸荠，鲜艳夺目，给人以美的享受。《荷花青蛙壶》巧妙的定型尤为令人百思不解---以盛开的荷花作壶身，圆鼓鼓的莲蓬作壶盖，弯曲的花梗作壶把，才出水的嫩荷叶作壶嘴，巧妙地运用小青蛙作壶“的子”，真是静中有动，动中有静，自然天成，独具一格。1956年第一把《荷花青蛙壶》烧成后，成为名震陶瓷艺术界的创举，除获得宜兴县委的创新奖外，还在全国陶瓷工业会议上被评为特种紫砂工艺品。现在《荷花青蛙壶》已成为人们博览收藏的紫砂工艺珍品
蒋蓉 蛤蟆石榴桩 段泥
钤印：蒋蓉（底款）、蒋蓉、蒋、蓉（盖款）
此蛤蟆石榴桩壶，是蒋蓉大师的花货力作。仔细观察，静中有动，生动活泼，是立体的画，田园的诗。壶体为一段斜向翘的粗壮圆树干，一圈圈的年轮毕现，壶口沿出趴伏着一只栩栩如生的蛤蟆，蛤蟆明亮的双眼正全神贯注的盯着口沿边的小石榴，该石榴的红色由一种非常难采到的红色原矿泥料调制而成。壶流与壶鋬皆为树枝干顺势塑就，宛若天生。壶盖为嵌入式与壶体融为一体，盖纽为一硕大的石榴，壶流底部及盖附近塑有几个小石榴，与壶扭的大石榴相互呼应，通体观之，整器的力感与生机勃勃，蛤蟆的神态，令人观之难忘。田园之风，花器之美，令人赞叹。
蒋蓉 莲藕酒具
荷花莲藕是蒋蓉大师钟爱的创作题材。这套九件套酒具属于紫砂创作中的鸿篇巨制，蒋蓉大师精心设计，精心制作。用两种色泥，以莲藕、荷叶作为酒具的基本结构，段泥的藕作壶身，绿泥的叶和叶梗分别作壶嘴和壶把，形象高挑挺拔，整个造型十分典雅。最是那壶盖，用一长一短两个藕芽，造型逼真，更充满情趣。九个酒杯，也是用两种泥料，十分整齐，与酒壶凑成十个，和谐统一，在传统文化中寓意“十全十美”。这套酒具还有工艺上的特点，虽然使用两种紫砂泥料，烧成后没有丝毫裂隙，哪怕是比头髪丝小的缝也没有，因为蒋蓉大师是掌握泥性的高手。蒋大师的酒具比茶具更为稀少，因此更为珍贵。
蒋蓉 蛤蟆捕虫水盂
此水盂为中国工艺美术大师蒋蓉于七十年代末选用本山绿泥加粉色泥的方法加以制成。底部有“蒋蓉”小方章，蛤蟆下方钤印“蒋”“ 蓉 ”钢印各一枚。此水盂充满了浓郁的田园风格，雕塑手法老道自然，若鬼斧神工。以树桩作壶身，深刻的年轮言说意境之悠远；侧枝作嘴，壶嘴斜下方静卧一只小虫；蛤蟆作柄，蓄势待发。两物栩栩如生，一静一动，饶有兴致。
